Ikon för den heliga treenigheten av Andrei Rublev beskrivning. Ikon för den heliga treenigheten

Den närmaste stilistiska analogin till målningarna i Vladimir, särskilt till kompositionerna av den sista domen i den västra delen av mittskeppet, 1408, är den berömda ikonen för den "heliga treenigheten" (Tretyakovgalleriet), målad som huvudbilden för treenighetskyrkan i klostret som grundades av Sergius av Radonezh. Denna likhet tyder på att den kan dateras till omkring 1410 eller 1410-talet. Det finns en enorm litteratur om Andrei Rublevs "Trinity", så vi kommer att begränsa oss till bara några aspekter av dess ikonografiska, semantiska och konstnärliga struktur.

Vissa ikonografiska detaljer av verket, som nu är förlorade, hjälper till att fylla i dess mest exakta kopior. Således sträcker den rätta ängeln ut sin hand inte in i tomrummet, utan mot det eukaristiska brödet. Det kan hävdas att på Rublevs "Trinity" avbildades tre triangulära brödpartiklar: två på vänster sida av bordets övre yta och en till höger, närmare botten av skålen. Förmodligen rörde den rätta ängeln till och med vid brödet eller höll i det med fingrarna. Den saknade detaljen gör ängelns gest meningsfull: han deltar i en måltid, som förstås som eukaristin - människans frälsning från arvsynden och evig död genom Jesu Kristi försoningsoffer. Denna idé förmedlas också med hjälp av den eukaristiska bägaren, som är mitten av ikonen, vars konturer upprepas upprepade gånger på olika nivåer av kompositionen. Att koppen på bordet var tänkt att uppfattas som eukaristisk vittnar om dess ursprungliga form, vilket gjorde att den såg ut som både en kalk och en paten på samma gång. Myter inkluderar uttalanden om närvaron på "Trenity" av ett hårkors i gloria av den centrala ängeln och att alla fingrar på hans högra hand, med undantag av indexet, var böjda, vilket leder till en felaktig tolkning av denna bild .

Ur ikonografins synvinkel tillhör Andrei Rublevs "treenighet" en av de tre huvudtyperna av skildring av Gamla testamentets treenighet i österländsk kristen konst - "paleolog", som blev utbredd i bysantinsk konst under andra hälften av den 14:e - första hälften av 1400-talet. Låt oss komma ihåg att denna typ bildades av en kombination av väsentliga egenskaper hos två andra typer som historiskt föregick den - den "västerländska", där tre lika änglar, utan någon personifiering av dem, endast tjänade som en förebådande antydan om utseendet av den treeniga gudomen, och den "österländska", där den mellersta ängeln, som symboliserar Gud i form av den inkarnerade Jesus Kristus, segrade över de två andra. Vi tror att i den "paleologiska" typen, som delvis bevarade båda dessa semantiska betydelser, lades en tredje till dem - trinitarisk: i bilden av tre identiska änglar antyddes något mer, vad P.A. Florensky kallade "kontemplation av det heliga Treenighet." Samtidigt gjorde bysantinska konstnärer inga försök att exakt "identifiera" var och en av änglarna och korrelera dem med treenighetens tre hypostaser.

Verket av Andrei Rublev är högsta punkten utveckling av den "paleologiska" typen; efter den blev rörelse i denna riktning omöjlig, ty perfektion är perfektion. I den treenighetsmässiga aspekten har "treenigheten" tre betydelser samtidigt: den kan läsas både som ett enkelt utseende av tre änglar ("västerländsk" typ), och som en traditionell bild av Gud som uppstår under XIV-XV-talen. ovanför sidoänglarna ("österländsk" typ), och som en symbol för konsubstantialiteten, oskiljaktigheten och jämlikheten hos de tre personerna i den heliga treenigheten. Det råder ingen tvekan om att den senare idén är förhärskande.

För tydlighetens skull vägrade konstnären att skildra alla detaljer om Abrahams gästfrihet. Måltiden är begränsad till ett minimum av föremål, så den symboliska innebörden av det som händer avslöjas så mycket som möjligt. Rublev övergav till och med Abrahams och Saras gestalter och satte därigenom varje betraktare som betraktade ikonen, inför vars förvånade blick själva gudomligheten framträder, så att säga. Med knappt märkbara tekniker "karakteriserade" han var och en av änglarna, som blev nästan helt lika de andra två, men på ett sådant sätt att denna skillnad och likhet inte bryter mot harmonin och enheten i den heliga treenigheten, alla tre hypostaser av som är "oskiljaktigt förenade och oskiljaktiga åtskilda" (Johannes av Damaskus). Allt detta, i kombination med exceptionell konstnärlig kvalitet, gjorde Andrei Rublevs "Treenighet" till den enda korrekta bildmässiga motsvarigheten till kristendomens viktigaste dogm.

Innebörden av Rublevs "treenighet" är inte begränsad till mängden teologiska idéer. Med kraften av sin filosofiska insikt och konstnärliga inspiration skapar mästaren samtidigt bilden av andlig "enhällighet", "kärlek ... oförskämd ... för alla människor", och besegrar "ondska" av "mörker och dysterhet" av "lerigt hav av livet" och bilden av en förvandlad och upplyst av harmoni mänskliga relationer fred av fred, harmoni, lyhördhet och kärlek, liknande den jordiska världen, men liknas vid paradiset. Alla dessa aspekter av det komplexa ideologiska innehållet i Treenigheten uttrycks av harmonin mellan alla formelement - komposition, linje, färg och ljus. Kompositionens huvudmotiv - cirkeln, en symbol för evighet och enhet, perfektion och fred - genomsyrar hela verkets struktur, underordnar alla konturlinjer och alla nyanser och halvtoner av delikata flimrande lysande färger. Att kasta sig in i "treenighetens outtömliga konstnärliga rikedomar", "stiger en person till den högsta nivån, finner glädjen av ren kontemplation, ser nästan tillvarons mysterium" (M.V. Alpatov). Allt som avbildas är genomsyrat av en djup lyrisk känsla och har en slående charm av inre upplyst skönhet, som, som i Rafaels verk, fängslar den moderna betraktaren.

Ikonen är en tavla i vertikalt format. Den föreställer tre änglar som sitter vid ett bord på vilket står en skål med huvudet av en kalv. Bakgrunden visar ett hus (Abrahams kammare), ett träd (eken i Mamre) och ett berg (Moriahberget). Änglarnas figurer är ordnade så att linjerna i deras figurer bildar en slags sluten cirkel. Ikonens kompositionscentrum är skålen. Händerna på de mellersta och vänstra änglarna välsignar bägaren. Det finns ingen aktiv handling eller rörelse i ikonen - figurerna är fulla av orörlig kontemplation, och deras blick är riktad mot evigheten. På bakgrunden, på marginalerna, glorier och runt skålen finns reparerade spår av ramens spikar.

Ikonografi

Ikonen är baserad på Gamla testamentets berättelse "Abrahams gästfrihet", som beskrivs i det artonde kapitlet i den bibliska 1 Moseboken. Den berättar hur förfadern Abraham, det utvalda folkets förfader, träffade tre mystiska vandrare nära eklunden Mamre (i nästa kapitel kallades de änglar). Under en måltid i Abrahams hus fick han ett löfte om den kommande mirakulösa födelsen av hans son Isak. Enligt Guds vilja skulle från Abraham komma ett ”stort och starkt folk”, i vilket ”alla jordens nationer skall bli välsignade”. Sedan gick två änglar för att förstöra Sodom, en stad som hade väckt Gud med sina invånares många grymheter, och en stannade hos Abraham och talade med honom.

I olika epoker fick denna handling olika tolkningar Men på 800-1000-talen var den rådande synpunkten att framträdandet för Abraham tre änglar symboliskt uppenbarade bilden av den konsubstantiella och treeniga Guden - den heliga treenigheten.

Det var Rublev-ikonen, som vetenskapsmän för närvarande tror, ​​som bäst motsvarade dessa idéer. I ett försök att avslöja den dogmatiska läran om den heliga treenigheten, överger Rublev de traditionella berättande detaljerna som vanligtvis ingick i skildringar av Abrahams gästfrihet. Det finns ingen Abraham, Sara, det finns ingen scen för slakten av kalven, måltidens egenskaper reduceras till ett minimum: änglarna presenteras inte äter, utan pratar. "Änglarnas gester, mjuka och återhållsamma, vittnar om den sublima karaktären av deras samtal." I ikonen fokuseras all uppmärksamhet på de tre änglarnas tysta kommunikation.

"Den form som tydligast uttrycker idén om konsubstantialiteten hos de tre hypostaserna i den heliga treenigheten i Rublevs ikon är cirkeln - det är denna som ligger till grund för kompositionen. Samtidigt är änglarna inte inskrivna i en cirkel - de själva bildar den, så att vår blick inte kan uppehålla sig vid någon av de tre figurerna och snarare förblir inom det utrymme som de begränsar sig själva. Kompositionens semantiska centrum är en skål med huvudet på en kalv - en prototyp av korsoffret och en påminnelse om eukaristin (en siluett som påminner om en skål bildas också av figurerna från vänster och höger änglar) . En tyst dialog av gester utspelar sig runt skålen som står på bordet.”

Den vänstra ängeln, som symboliserar Gud Fadern, välsignar bägaren - dock är hans hand på avstånd, som om han ger bägaren till den centrala ängeln, som också välsignar den och accepterar den, uttrycker sitt samtycke genom att luta huvudet: "Min far! Om möjligt, låt denna kopp passera från Mig; dock inte som jag vill, utan som du vill” (Matt 26:39).

Egenskaperna för var och en av de tre hypostaserna avslöjas också av deras symboliska attribut - hus, träd, berg. Utgångspunkten för den gudomliga ekonomin är Gud Faderns skapande vilja, och därför placerar Rublev, ovanför ängeln som symboliserar honom, en bild av Abrahams kammare. Eken i Mamre omtolkas som livets träd och fungerar som en påminnelse om döden på korset Frälsaren och hans uppståndelse, vilket öppnar vägen till evigt liv. Det är i mitten, ovanför ängeln som symboliserar Kristus. Slutligen är berget en symbol för andens uppryckande, det vill säga den andliga uppstigningen som utförs av frälsta mänskligheten genom direkt verkan av Treenighetens tredje hypostas - den Helige Ande (I Bibeln är berget en bild av "andens uppryckelse", varför de viktigaste händelserna äger rum på den: Moses på Sinai tar emot förbundets tavlor, Herrens förvandling äger rum på Tabor, himmelsfärden på Oljeberget ).

Enheten av de tre hypostaserna i den heliga treenigheten är en perfekt prototyp av all enhet och kärlek - "Att de alla må vara ett, precis som du, Fader, är i mig och jag i dig, så att de också kan vara ett i oss” (Joh 17:21). Kontemplationen av den heliga treenigheten (det vill säga nåden av direkt gemenskap med Gud) är det omhuldade målet för monastisk asketism, den andliga uppstigningen av bysantinska och ryska asketer. Läran om kommunicerbarheten av gudomlig energi som en väg till andlig återupprättelse och transformation av människan har gjort det möjligt att förstå och formulera detta mål på bästa möjliga sätt. Således var det just den speciella andliga orienteringen av ortodoxin på 1300-talet (som fortsatte den kristna askesens gamla traditioner) som förberedde och möjliggjorde uppkomsten av Andrei Rublevs "treenighet".

Löner

Båda ikonerna finns idag i ikonostasen i Treenighetskatedralen i Treenigheten-Sergius Lavra, där själva ikonen fanns tills den flyttades till Tretjakovgalleriet.

Ikonens historia under 1500-1800-talen

Källor

Historisk information om historien om skapandet av Rublevs "Trenity" är knapp och därför, även i början av 1900-talet, vågade forskare inte hävda någonting och uttryckte bara antaganden och gissningar. För första gången nämns ikonen "Trenity" i Andrei Rublevs brev av resolutionen från Stoglavy-katedralen (1551), som gällde treenighetens ikonografi och de kanoniskt nödvändiga detaljerna i bilden (kors, glorier och inskriptioner) och bestod av följande fråga som lades fram för diskussion:

Av denna text följer alltså att deltagarna i Stoglavy-rådet kände till en viss ikon av treenigheten, målad av Rublev, som enligt deras åsikt helt motsvarade kyrkans kanoner och kunde tas som en modell.

Den näst senaste källan som innehåller information om Rublevs målning av treenighetsikonen är "Sagan om de heliga ikonmålarna", sammanställd i slutet av 1600-talet - början av 1700-talet. Den innehåller många semi-legendariska berättelser, inklusive omnämnandet att Nikon av Radonezh, en elev till St. Sergius av Radonezh, frågade Rublev "en bild för att skriva den allra heligaste treenigheten till priset av sin far Sergius". Uppenbarligen uppfattas denna sena källa av de flesta forskare som otillräckligt tillförlitlig.

Den allmänt accepterade versionen av skapandet och problemet med att dejta ikonen

Enligt den för närvarande allmänt accepterade versionen, baserad på kyrklig tradition, målades ikonen "till beröm av Sergius av Radonezh" på uppdrag av sin elev och efterträdare abbot Nikon.

Frågan om när exakt detta kunde ha hänt är fortfarande öppen.

Plugin-version

Den sovjetiske historikern och källforskaren V. A. Plugin lade fram en annan version om ikonens livsväg. Enligt hans åsikt skrevs den inte av Rublev för Treenighetskyrkan på order av Nikon av Radonezh, utan fördes till Lavra av Ivan den förskräcklige. Enligt hans åsikt är tidigare forskares misstag att de, efter den berömda historikern A.V. Gorsky, tror att Ivan the Terrible bara "klädde" en befintlig bild med en gyllene mantel. Plugin läser posten i lösbladsboken från 1673, reproducerar posterna i sakristiböckerna från 1575, det står direkt: "Bidraget från den suveräna tsaren och storhertigen Ivan Vasilyevich av Hela Ryssland är skrivet i de registrerade sakristiböckerna från 83<...>bilden av den lokala livgivande treenigheten, överdragen med guld, kronorna är guld" etc. - det vill säga, enligt vetenskapsmannen, bidrog Ivan den förskräcklige inte bara med ramen, utan också hela ikonen. Plugin tror att tsaren donerade till klostret där han döptes en ikon av Rublev (till vilken den ännu inte tillskrivits), målad för någon annan plats där den hade legat under de föregående 150 åren.

Författarskap och stil

För första gången, som vetenskapsmän vet, utnämndes Rublev till författaren till "Trenity" i mitten av 1500-talet i materialen i Stoglavy-katedralen - det vill säga i mitten av 1500-talet kan vi redan säga med förtroende för att Rublev ansågs vara författaren till en sådan ikon. År 1905 var idén, som kom från I.M. Snegirevs lätta hand, att ikonen i Treenigheten-Sergius Lavra tillhör borsten av Andrei Rublev, en av de få ryska ikonmålarna som är kända vid namn, redan dominerande. För närvarande är det dominerande och allmänt accepterat.

Men efter att ikonen avslöjats från rengöring, blev forskare så förvånade över dess skönhet att versioner uppstod att den skapades av en mästare som kom från Italien. Den första som redan före öppningen av ikonen lade fram versionen att "Trenity" målades av en "italiensk konstnär" var D. A. Rovinsky, vars åsikt "omedelbart släcktes av en anteckning från Metropolitan Philaret, och igen, på grunden för legenden klassificerades bilden som Rublevs verk, och fortsatte att fungera som ett av de viktigaste monumenten i studiet av denna ikonmålares sätt. "Treenigheten" jämfördes med Giotto och Duccio av D. V. Ainalov, N. P. Sychev och senare N. N. Punin; med Piero della Francesca - V.N Lazarev, även om deras åsikt snarare borde tillskrivas den högsta kvaliteten på målningen, och inte direkt tolkas som en version av att ikonen skapades under inflytande av italienarna.

Men Lazarev sammanfattar: "I ljuset av den senaste forskningen kan man definitivt säga att Rublev inte kände till monumenten för italiensk konst och därför inte kunde låna något från dem. Dess huvudsakliga källa var bysantinsk målning från Palaiologan-eran, och dessutom huvudstad, Konstantinopelmålning. Det var härifrån han drog de eleganta typerna av sina änglar, motivet med böjda huvuden, måltiden rektangulär form» .

Ikon i Lavra

Enligt klostrets arkiv, sedan 1575, efter förvärvet av Ivan den förskräckliges ram, ockuperade ikonen huvudplatsen (till höger om de kungliga dörrarna) i den "lokala" raden av ikonostasen i Treenighetskatedralen av Treenigheten-Sergius Lavra. Det var en av de mest vördade ikonerna i klostret och lockade till sig rika bidrag först från Ivan IV och sedan från Boris Godunov och hans familj. Den huvudsakliga helgedomen i Lavra förblev dock relikerna av Sergius av Radonezh.

Fram till slutet av 1904 var Rublevs "Treenighet" gömd för ögonen på nyfikna människor med en tung gyllene dräkt, och lämnade bara änglarnas ansikten och händer exponerade.

Ikonens historia på 1900-talet

Bakgrund till gläntan

I början av 1800- och 1900-talet "upptäcktes" ryskt ikonmåleri som konst av representanter för den ryska kulturen, som upptäckte att kvaliteten på denna konstnärliga rörelse inte var sämre än de bästa världsrörelserna. Ikonerna började tas bort från sina ramar, vilket täckte dem nästan helt (med undantag för det så kallade "personliga brevet" - ansikten och händer), och även rensas. Rensning var nödvändigt eftersom ikoner traditionellt var täckta med torkande olja. "Den genomsnittliga perioden för fullständig mörkning av torkande olja eller oljehartslack varierar från 30 till 90 år. Ovanpå det mörka täckskiktet målade ryska ikonmålare en ny bild, som regel, som matchade handlingen, men i enlighet med de nya estetiska kraven som ställs av tiden. I vissa fall följde renovatören strikt proportionerna och principerna för den ursprungliga källans kompositionsstruktur, i andra upprepade han handlingen och gjorde ändringar i originalbilden: han ändrade storleken och proportionerna på figurerna, deras poser och andra detaljer ” - den så kallade. uppdatera ikoner.

Trinity-uppdateringar

Treenigheten har förnyats fyra eller fem gånger sedan åtminstone 1600:

Clearing av 1904

I början av 1900-talet rensades ikoner efter varandra, och många av dem visade sig vara mästerverk som gladde forskare. Intresset uppstod också för "treenigheten" från Lavra. Även om den, till skillnad från till exempel Vladimir eller Kazan-ikonerna, inte åtnjöt stor vördnad bland troende, inte utförde mirakel - den var inte "mirakulös", strömmade inte myrra och blev inte källan till ett stort antal listor , ändå åtnjöt den ett visst rykte - det viktigaste på detta sätt, på grund av det faktum att de trodde att denna bild var densamma som "Stoglav" pekade på, eftersom inga andra "treenigheter" beställda av Rublev var kända. Det är viktigt att nämna att, på grund av dess omnämnande i Stoglav, namnet Rublev som ikonmålare (som om hans "kanonisering" som konstnär) var mycket vördad bland troende, och därför tillskrevs många ikoner till honom. ”Studiet av treenigheten skulle kunna ge konsthistoriker en slags pålitlig standard, med hänvisning till vilken det skulle vara möjligt att få en heltäckande förståelse för den berömda mästarens stil och arbetsmetoder. Samtidigt skulle dessa uppgifter göra det möjligt att genomföra en undersökning av andra ikoner som tillskrevs Andrei Rublev på grundval av legend eller populär åsikt.”

På inbjudan av faderns kyrkoherde i Treenigheten-Sergius Lavra våren 1904 tog ikonmålaren och restauratören Vasily Guryanov ikonen ur ikonostasen, tog bort den guldjagade ramen från den och befriades sedan för första gången. "Trinity"-ikonen från senare skivor och svärtad torkande olja. Guryanov bjöds in på råd från I. S. Ostroukhov, restauratören fick hjälp av V. A. Tyulin och A. I. Izraztsov.

Som det visade sig, förra gången"Trenity" uppdaterades (det vill säga "återställd" enligt begreppen från antika ikonmålare, inspelning igen) i mitten av 1800-talet. När man tog bort ramen från den såg Guryanov naturligtvis inte Rublevs målning, utan en kontinuerlig inspelning av 1800-talet, under den fanns ett lager av 1700-talet från Metropolitan Platons tid, och resten, kanske några fragment andra tider. Och redan under allt detta låg Rublevs målning.

När den gyllene dräkten togs bort från denna ikon”, skriver Guryanov, ”såg vi en ikon helt nedskriven... På den var bakgrunden och marginalerna sankir, bruna och guldinskriptionerna var nya. Alla änglarnas kläder var omskrivna i en lila ton och vitkalkade inte med färg, utan med guld; bordet, berget och kamrarna skrevs om igen... Endast ansiktena återstod, av vilka man kunde bedöma att denna ikon var uråldrig, men de skuggades också i skuggorna med brun oljefärg.

När Guryanov, efter att ha tagit bort tre lager av skikt, varav det sista gjordes på Palekh-sätt, upptäckte författarens lager (som det visade sig under den upprepade restaureringen 1919, på vissa ställen nådde han det inte), både restauratören han själv och ögonvittnena till hans upptäckt upplevde en verklig chock. Istället för de mörka, "rökiga" tonerna av en mörk oliv virvel av ansikten och ett återhållet, hårt brun-rött utbud av kläder, så bekanta för ögonen på en kännare av den tidens antika ryska ikonmålning, ljusa soliga färger, transparenta , verkligt "himmelska" kläder av änglar dök upp omedelbart inför de förvånade åskådarna som påminde om italienska fresker och ikoner från 1300-talet, särskilt första hälften av 1400-talet.

Ikon i chasibel Mitten av 1800-talet - 1904 1904 1905-1919 Nuvarande tillstånd

Ikon i Godunov ram. Foto från 1904. Ikon 1904 med locket just borttaget. Originalmålningen är gömd under ett lager av inspelningar från slutet av 1800-talet. I det övre högra hörnet i bakgrunden finns en provradering av inspelningar gjorda 1904 (huvudet och axeln på den högra ängeln och bakgrunden med en bild). Foto av "Trinity" efter slutförandet av röjningen av Guryanov Foto av "Trinity" efter Guryanovs renovering, under en kontinuerlig Guryanov-post. Guryanovs arbete betygsattes extremt lågt även av hans samtida, och redan 1915 sa forskaren Sychev att Guryanovs restaurering faktiskt gömde monumentet för oss. Under restaureringen av 1919 lämnades, förutom Rublevs målningar, som överlevde med stora förluster, många anteckningar av Guryanov och uppteckningar från tidigare århundraden. Den pittoreska ytan på en ikon är nu en kombination av lager av målning från olika tider.

Efter att ha tagit bort lagren av senare målning, spelade Guryanov in ikonen på nytt i enlighet med sina egna idéer om hur denna ikon skulle se ut (restauratörerna av "Silveråldern" var fortfarande mycket arkaiska). Efter detta återfördes ikonen till ikonostasen.

Forskare skriver om röjningen och restaureringen av Guryanov, som senare måste likvideras: ”Egentligen kan restaurering i den moderna vetenskapliga förståelsen av ordet kallas (men inte utan vissa reservationer) endast öppnandet av monumentet som genomfördes 1918; allt tidigare arbete om "Trenity" var i själva verket bara dess "förnyelser", exklusive den "restaurering" som ägde rum 1904-1905 under ledning av V.P. Guryanov. (...) Det råder ingen tvekan om att återställarna av ikonen medvetet stärkte, faktiskt, hela dess grafiskt-linjära struktur - med en grov forcering av konturerna av figurer, kläder, glorier, och till och med med uppenbar inblandning i " heligaste" - i området "personligt brev", där författarens "inventering" av ansikten och "ritning" av deras drag, inte helt sanerade och förmodligen dåligt bevarade (redan ganska schematiskt återgivna av senare renoveringar 16-19:e århundraden), var bokstavligen buckliga och absorberade av V.P. Guryanovs och hans assistenters stela grafik."

Rengöring av 1918

Så fort ikonen kom tillbaka in i trefaldighetskatedralens ikonostas, mörknade den snabbt igen och var tvungen att öppnas igen. 1918, under ledning av greve Yuri Olsufiev, började en ny restaurering av ikonen. Detta avslöjande påbörjades på initiativ och genomfördes på instruktioner från kommissionen för upptäckten av antikt måleri i Ryssland, som inkluderade så framstående figurer av nationell kultur som I. E. Grabar, A. I. Anisimov, A. V. Grishchenko, K. K kommissionen för skydd av monument för konst av Treenigheten-Sergius Lavra (Yu. A. Olsufiev, P. A. Florensky, P. N. Kapterev). Restaureringsarbetet utfördes från 28 november 1918 till 2 januari 1919 av I. I. Suslov, V. A. Tyulin och G. O. Chirikov. Alla på varandra följande stadier av avslöjandet av "Trenity" återspeglades i mycket detaljerade detaljer i restaureringen "Dagbok". Baserat på de uppgifter som finns tillgängliga i den, såväl som, förmodligen, hans personliga observationer, sammanställde Yu A. Olsufiev mycket senare, redan 1925, ett konsoliderat "Protokoll nr 1" (alla dessa dokument bevarades i Tretyakov-galleriet. arkiv och publicerades i artikeln Malkova i "Museum").

Onsdagen den 14 november (27:e), 1918 O. Chirikov rensade ansiktet på den vänstra ängeln. En del av vänster kind längs kanten, från ögonbrynet till näsändan, visade sig saknas och repareras. Reparationen har stoppats. Hela hårstrået som faller på vänster sida förlorades också och lagades. En del av konturen, tunn och vågig, har bevarats. Chink vänster. En del av håret längst upp på det lockiga håret och ett blått band bland lockarna ovanför pannan tappas längs kanten. Håret upptill på huvudet gjordes dels 1905, dels tidigare; reparationen var kvar (...) På kvällen G.O. Chirikov, I.I. Suslov och V.A. Tyulin rensade den gyllene bakgrunden av ikonen och halos av änglar. Guldet är till stor del förlorat, liksom änglarnas rykten, av vilka bara greven finns kvar. Endast delar av några brev har överlevt från cinnoberinskriptionen. Mot bakgrunden upptäcktes på vissa ställen nytt spackel (”Restoration Diary”).

Problem med treenighetens säkerhet började omedelbart efter upptäckten 1918-19. Två gånger om året, på våren och hösten, när fuktigheten i Trefaldighetskatedralen ökade, överfördes ikonen till det så kallade First Icon Reserve, eller kammaren. Sådana förändringar i temperatur- och luftfuktighetsförhållanden kunde inte annat än påverka hennes tillstånd.

Ikon i museet

Citat från "Transkriptionen av det utökade restaureringsmötet på State Tretyakov Gallery i frågan om Rublevs "Trinity"":

Idag är bevarandet av ikonen, som är cirka 580 år gammal, stabil, även om det finns kroniska eftersläpningar i jorden med färgskiktet, främst i ikonens marginaler. Huvudproblemet med detta monument: en vertikal spricka som löper genom hela den främre ytan, som inträffade som ett resultat av brottet på de första och andra basbrädorna. Detta problem uppstod mest på våren 1931, då det, till följd av en besiktning av bevarandetillståndet, brott i jorden med färgskiktet på framsidan av ikonen, brott i pavolok och en ganska stor avvikelse upptäcktes. På framsidan i den övre delen av ikonen längs denna spricka nådde avvikelsen två millimeter, på framsidan av den högra ängeln - ungefär en millimeter. Ikonen fästs med två disknycklar, och även de första och andra brädorna är fästa med två "svalor".

Efter upptäckten av ett sådant tillstånd 1931 upprättades ett protokoll, där det noterades i detalj att denna lucka inte var förknippad med fall av jord och färgskikt och orsaken till detta gap var de gamla problemen med denna ikon. Denna spricka spelades in efter att Guryanov rensade ikonen 1905 (det finns ett fotografi där denna spricka finns). 1931 kom problemet upp. Sedan föreslog experten från Central State Restoration Workshops Olsufiev en metod för att eliminera denna avvikelse: ikonen överfördes till ett speciellt rum där en ganska hög luftfuktighet upprätthölls på konstgjord väg (cirka 70%) och där brädorna var under konstant observation och konstant inspelning av dynamiken i denna konvergens i nästan en och en halv månad. Sommaren 1931 kom brädorna på framsidan nästan samman, men då noterades att konvergensen inte längre var så dynamisk, och som ett resultat av studien upptäcktes att mitttangenten vilar med sin breda ände mot kanten på den första brädan och förhindrar fullständig konvergens av basskivorna. Som ett resultat, 1931, skar restauratören Kirikov av den utskjutande änden av mitttangenten, vilket störde konvergensen av styrelserna, och redan 1932, eftersom ingen enighet nåddes i diskussionen under hela året, beslutades det. för att förstärka den eftersläpande gessoen med ett färgskikt på framsidan med gluten (detta är en vaxhartsmastix) och även fylla sprickan på baksidan med en mastixkomposition, som ska fungera som skydd för sidorna av de separerade brädorna från atmosfäriska influenser, men kunde samtidigt inte hålla ihop det. Dessutom vet forskarna inte hur lager av målning vid olika tidpunkter kommer att bete sig med den minsta förändring i vissa förhållanden, eller hur destruktiva eventuella förändringar i temperatur- och luftfuktighetsförhållanden kan vara. En spricka längs vilken minimala rörelser uppstår de fixeras med en limkomposition, som ändå rör sig fram och tillbaka. Minimal, men går. Minsta förändring klimatförändringar kan få denna rörelse att börja på mycket mer allvar.

Den 10 november 2008 hölls ett möte i det utökade restaureringsrådet, där ikonens bevarandeläge diskuterades och där frågan ställdes om möjligheten att förstärka ikonens bas. Vid detta råd beslutades att man under inga omständigheter skulle störa monumentets etablerade, stabila tillstånd. På baksidan bestämde man sig för att sätta fyrbåkar för att övervaka basens tillstånd.

Begäran att transportera ikonen till Lavra

Den 17 november 2008 ägde ytterligare ett utökat restaureringsmöte rum på State Tretyakov Gallery, varefter seniorforskare vid galleriet Levon Nersesyan den 19 november rapporterade på sin blogg om patriarken Alexy II:s begäran att tillhandahålla "Trenity" till Trinity-Sergius Lavra i tre dagar för att delta i en kyrkohelg sommaren 2009. Att flytta ikonen till Lavra, dess vistelse i tre dagar i katedralens mikroklimat, bland ljus, rökelse och troende, och sedan transportera den tillbaka till det statliga Tretjakovgalleriet, enligt museets experter, skulle kunna förstöra den. Informationen som publicerades av Nersesyan fick ett stort gensvar från allmänheten och orsakade många publiceringar i media. De enda museianställda som förespråkade tillhandahållandet av ikonen var direktören för galleriet och dess chefsintendent, medan andra anställda, samt konsthistoriker och vetenskapsmän från andra institutioner, uttalade sig skarpt emot och anklagade direktören och intendenten för att ha för avsikt att att begå ett "officiellt brott" som skulle leda till förlust av nationellt arv.

Nu förvaras "Trinity" i hallen för forntida rysk målning av Tretyakov Gallery i ett speciellt glasskåp, som upprätthåller konstant fuktighet och temperatur och som skyddar ikonen från yttre påverkan.

På treenighetsdagen 2009, efter en aktiv diskussion i pressen och ett brev till presidenten, undertecknat av många kulturpersonligheter och vanliga medborgare, och också, troligen, under påverkan av andra faktorer (till exempel dog patriarken den 5 december 2008) fanns ikonen kvar i Tretjakovgalleriet och, som vanligt, flyttades den till kyrkan på museet, varifrån den senare säkert fördes tillbaka till sin plats i utställningen.

Några kyrkohelg- det här är, om du vill, en paj i flera lager med en mängd olika fyllningar. Här finns alla smakkombinationer – från klassiskt till original.

Så treenighetshelgen passar perfekt in i dessa mönster. Kyrkanoner, bibliska berättelser och, naturligtvis, folkliga traditioner– allt detta finns inpräntat i kulturminnet.

Och även på dukar av odödliga målningar som har överlevt till denna dag. Kända foton Treenighet, legendariska ikoner, världsmåleriets mästerverk - allt detta kan ses just nu.

Vem känner inte till ikonen för den heliga treenigheten? Andrei Rublev kommer omedelbart att tänka på, även om det naturligtvis finns andra ikoniska bilder.

Här är till exempel treenighetens Zyryan-ikon. Det skapades redan på 1300-talet av Komi-Zyryan-hantverkare. Och inskriptionerna på duken är gjorda på det gamla Perm-språket. Bilden av ikonen visar att en växt är avbildad på toppen av den heliga treenigheten - detta är en symbol för Abrahams ek.

Och vad har ek med det att göra? Detta diskuteras i detalj i nästa avsnitt.

Gamla testamentets treenighet 1500-talet

Det är intressant att det första symboliska mötet med treenigheten beskrivs i Gamla testamentet, många århundraden innan Kristi och den helige Andes framträdande på jorden.

Alla känner till Abraham, det israeliska folkets förfader. Hans fru Sarah på länge kunde inte bli gravid, fastän Gud lovade Abraham en enorm avkomma. Denna paradox löstes lätt tack vare ett mirakel: en 90-årig kvinna blev gravid med en 100-årig man, och familjen fick äntligen sitt första barn.

Och exakt ett år före denna händelse kom tre mycket ovanliga resenärer till Abraham. Ägaren tog emot dem mycket gästvänligt, även om han länge inte insåg att de var Guds budbärare.

Allt gick enligt klassiska kanoner - gästerna njöt av måltiden, när plötsligt en av dem sa att om ett år skulle Abraham få en son. Det var svårt att tro, och Sarah, som omedvetet hörde samtalet, flinade till och med. Men till slut hände allt precis som sändebuden sa.

Man tror att dessa var tre änglar som var en prototyp av den treenige Guden - Fadern, Sonen och den Helige Ande. Dessa legendariska händelser ägde rum i en helig eklund som heter Mamre.

Det är därför som många ikoner av den heliga treenigheten alltid avbildar en ekgren.

Till vänster och höger, som du kanske kan gissa, är Abraham och Sara. De kallades att tjäna Herren, eftersom han utförde ett stort mirakel för dem - vid en sådan respektabel ålder fick paret sin första (och enda) son. Och i mitten av duken ser vi bilden av den treenige Guden: Fader, Son och Helige Ande.


Om vi ​​talar om vem som avbildas i denna ikon av den heliga treenigheten, så motsvarar allt kyrkans kanoner: till vänster är Gud Fadern (första hypostasen), i mitten är Gud Sonen (andra hypostasen) och till höger är Gud den Helige Ande (tredje hypostasen).

Gamla testamentets treenighet 16-17 århundraden.

Sådana ikoner kallas gamla testamentets ikoner. Bilderna skapades av mästare på 1500- och 1600-talen. Här är till exempel skapelsen av ikonmålaren Simon Ushakov, daterad 1671. Numera förvaras målningen i Tretjakovgalleriet.


Ikon "Trinity" av Simon Ushakov

Det är inte svårt att gissa vad som avbildas på ikonen för den heliga treenigheten - det här är bilden av den treenige Guden. Dessutom ser vi på Ushakovs ikon bara tre ansikten av Herren, utan andra hjältar.

Därefter utsattes denna bild för upprepade kreativa omtänkande, även om handlingen och formerna förblev desamma.

Helig Treenighet i existens

Eftersom denna berättelse beskrivs i Första Moseboken (kapitel 18), nedan är ett foto av ikonen för den heliga Treenigheten i Första Moseboken. Detta är en riktig duk, som symboliskt skildrar ett ekträd från den heliga platsen Mamre, och samtalet mellan Abraham och Sara vid bordet med den treenige Guden.

Men innebörden av denna ikon med treenigheten i existens är något annorlunda. På duken ser vi samma utlovade son - en pojke som heter Isaac. Herren uppfyllde sitt löfte och utförde ett mirakel.

Och idag har det inte förändrats alls, vilket gör att mirakel sker i vårt århundrade.

Gamla testamentets treenighet med promenader

Denna ikon med den heliga treenigheten, vars foto visas nedan, har en liknande betydelse. De legendariska resenärerna kom uppenbarligen från fjärran. Och efter att ha träffat Abraham försvann de lika snabbt som de dök upp.

Denna promenad blev ett gott tecken, för exakt ett år senare dök faktiskt den efterlängtade arvtagaren upp i familjen. Gamla testamentets ikon av treenigheten med att gå (eller att gå) förmedlar denna glädje väl. Dessutom kompletteras här handlingen av hur sonen Isak offrar en bagge.

Den här bilden speglar berömd berättelse om hur Abraham nästan dödade sin egen son, som Gud krävde att han skulle offra. Abraham utförde nästan denna order, men en ängel stoppade honom i tid.

På så sätt prövade Herren sin tjänares trofasthet – och resultatet blev över alla förväntningar. Och sedan, som ett offer, slaktade de själva baggen som den avbildade Isak sitter på.


Treenighetsikon - 1300-talet

Samma tema utvecklas av ikonen för Treenigheten, vars foto ser ut så här.


Scenen för själva festen visas väl här: du kan se med vilken vördnad Abraham och Sara tjänar den treenige Guden. Idag förvaras denna skapelse från 1300-talet i Eremitaget.

Treenigheten av Andrey Rublev

Så det är tydligt vem som avbildas i den heliga treenighetsikonen, men vad betyder det? Svaret finns i den berömda målningen av Andrei Rublev, som också är känd som "Abrahams gästfrihet" (1400-talet).


Detta är en klassisk bild, vars kontemplation verkligen får dig att tänka på det eviga. Om man tittar länge på ikonen får man intrycket av att samma ansikte är ritat.

Detta har en djup innebörd: Fadern, Sonen och den Helige Ande är den treenige Guden. En är som tre, och tre är som en - här är den, den ofattbara essensen av den gudomliga naturen.

Treenighet i ram (ikon)

Och den här bilden är inte ens en bild, utan ett slags gyllene fall - en ram, under vilken den välkända ikonen av Andrei Rublev är gömd. Det verkar som vem och varför behövde gömma detta konstverk under ett lager av guld?

Idén kom till Ivan den förskräcklige, som inte ville att helgedomen skulle vara synlig för ögonen på ens hans omedelbara krets. Det är intressant att strax efter tsarens död beordrade hans efterträdare Boris Godunov att täcka bilden med ytterligare ett lager av guld, såväl som diamanter och safirer.

Det är symboliskt att ett sådant "fall" levde i mer än 4 århundraden och till stor del bevarade den klassiska bilden från tidens destruktiva effekter. Men ändå visade sig själva helgedomen vara evig och inte det gyllene lagret.

1904 togs sedimentet bort av restauratören Vasily Guryanov, och då visade sig själva treenigheten som många människor känner idag, även de som är långt ifrån religionen, för allas ögon.

Jo, "livet är kort, konsten är evig" (lat. " Vita brevis, ars longa"), som de gamla sa.

Heliga treenigheten - Tizian

Trinity-intrigen användes för att skapa både ikonografiska bilder och sekulära målningar, av vilka många ingick i världsmåleriets gyllene samling.

Detta är en av de mest ovanliga, patetiska bilderna av treenigheten - Fadern, Sonen och den Helige Ande sitter i himlen, i sina händer håller de symboler för makt - en spira och en klot. Tavlan målades för nästan 500 år sedan.

Trinity: Renässans

Detta foto av Holy Trinity Day-ikonen ser väldigt mysigt ut tack vare överflöd av sand och bärnstensfärger. Bilden av den treenige Guden är gjord helt symboliskt: Sonen talar med Fadern och överlämnar kronan till honom.

Och någonstans i fjärran, där Gud pekar med sitt finger, flyger den Helige Ande i form av en duva. Änglar på himlen, människor på jorden - ett harmoniskt skådespel som försätter dig på ett lugnt humör.

Icke-kanoniska bilder av den heliga treenigheten: Kröning av Guds moder

I allmänhet sägs ingenting om kröningen av Jungfru Maria, liksom Jesus eller den Helige Ande. Vår Fru är dock erkänd som ett helgon av alla grenar av den kristna religionen. Och enligt troendes övertygelse steg hon också upp till himlen direkt efter döden.

Det var då som hennes kröning ägde rum. Och den här händelsen återspeglas på något sätt kyrkkalender. Ortodoxa kristna, till exempel, firar Jungfru Marias sovande. Detta händer varje år den 28 augusti enligt en ny stil.

Handlingen kring kröningen har tolkats på olika sätt. Till exempel visar duken av Diego Velazquez hur Maria kröns av Fadern och Sonen.


Och Ridolfo Ghirlandaio avbildade Kristus själv krönande Jungfru Maria i himlen. Och för att hedra denna händelse spelar änglarna högtidlig musik.

Tillbedjan av den heliga treenigheten

Och det här är inte längre bara ett foto av den heliga treenigheten, utan ett riktigt panorama som du utan att överdriva kan titta på i timmar. Albrecht Dürers verk, skapat av honom 1511, förvaras idag i det berömda Wiens konsthistorisches museum.

I huvudplanen är Kristi korsfästelse. Lite längre är Fadern, som av stor barmhärtighet själv gav Sonen som ett offer för hela mänsklighetens frälsning. Ännu högre, i himlen, svävar den Helige Ande i form av en duva. Det framkallar en känsla av lugn och frihet. Där, i himlen, kan vi se många änglar.

Nåväl, lite lägre på två nivåer finns det människor som dyrkar treenigheten. Dessa är de frälsta själarna som blev kvar i himlen efter den sista domen - nu kommer de för alltid att vara saliga och förhärliga den treenige Guden.


Fresk av Masaccio "Trinity"

Men den här fresken är nästan 600 år gammal. Den målades av den berömda florentinska konstnären Masaccio, som släpptes helt kort liv– målaren levde inte för att se 27 år gammal. Detta hindrade honom dock inte från att föreviga sitt minne i form av ovärderliga mästerverk av världsmåleriet.

Fresken föreställer Kristus korsfäst, men till skillnad från de flesta sådana bilder ser vi Fadern stödja honom i bakgrunden.


Treenighetens ikon av Hieronymus Cocido

Treenighetshandlingen användes ofta av medeltida och renässansmästare för att skapa magnifika målningar. De avbildade den treenige Gudens ansikten, Kristi korsfästelse och Abrahams tjänst för tre änglar.

Dessa bilder tillhör naturligtvis inte ikoner. Dessutom, även bland sekulära målningar kan de hittas mycket mindre ofta än, till exempel, kröningen av Jungfru Maria.

Traditionen att måla tre ansikten i en person startades av den sena renässansmästaren Hieronymus Cocido. Sådana bilder var avsedda att visa Guds treeniga natur och, så att säga, förklara för icke-troende denna viktigaste ställning i den kristna tron.

Denna stil slog dock aldrig fast. Naturligtvis är allas smak olika, men i detta fall du kan känna en tydlig dissonans.

Således är frågan om vilka heliga som avbildas på treenighetens ikon inte helt korrekt. När allt kommer omkring, visar dukarna alltid Gud själv i hans tre ansikten - Fader, Son och Helige Ande. Och Abraham och Sara är hans trogna tjänare som förblev hängivna åt Herren till slutet.

Därför är ikonen för den heliga treenigheten inte bara en bild av den treenige Guden, utan också ett synligt bevis på att den Allsmäktige uppfyller sina löften, vilket betyder att alla våra ljusa önskningar kommer att gå i uppfyllelse.

I en av salarna i Tretyakov-galleriet hänger en av de mest kända och berömda ikonerna i världen - "Treenigheten", målad av Andrei Rublev under första kvartalet av 1400-talet. Tre änglar samlades runt bordet på vilket offerbägaren stod för ett stillsamt, okomplicerat samtal. Konturerna och vecken av deras kläder är ömtåliga och viktlösa, harmonin mellan blått, blåklintblått, mjukt grönt och gyllengula färger är ren. Till en början verkar det som att denna ikon är oändligt långt från det verkliga livet på 1400-talet med sina stormiga passioner, politiska stridigheter och fienderäder. Men är detta sant?

Detaljer livsväg Andrei Rublev är nästan okänd. Som vilken medeltida mästare som helst, signerade han inte sina verk, hans namn nämndes sällan i krönikor. Ändå antyder noggrann forskning av historiker av forntida rysk konst att han var en munk i Trinity-Sergius-klostret, för vars Treenighetskatedral han målade sitt mästerverk. Låt oss komma ihåg att både grundaren av klostret, Sergius av Radonezh, och hans efterträdare stödde Moskvafurstarnas enandepolitik, deras kamp mot det mongoliska-tatariska oket. Men mindre än ett halvt sekel hade gått sedan slaget vid Kulikovo, där de förenade ryska styrkorna besegrade Mamais hord, när Moskva Ryssland befann sig på tröskeln till en blodig feodal strid. I "treenigheten", enligt teologiska begrepp, symboliserar tre änglar enhet och enighet. Rublev synligt, perfekt konstnärlig form förkroppsligar denna symbolik av okrossbar enhet. Kompositionsmässigt är änglarna inskrivna i en cirkel, färgerna på deras dräkter kompletterar och ekar varandra. Fred, harmoni, kärlek - detta är vad Andrei Rublev kallade sina samtida till, och det fanns inget viktigare, mer konsonant samtal under den eran.

Berättelsen om skapandet av mänsklighetens största ikon går ungefär så här. Hegumen Nikon (som blev rektor för Trinity-Sergius-klostret efter Sergius av Radonezh) var mycket ledsen över att den nyuppförda treenighetskatedralen i vit sten inte var dekorerad med målningar. I förutseende av hans nära förestående död och ville slutföra utsmyckningen av katedralen under sin livstid, kallade Nikon till verket Andrei Rublev och Daniil Cherny - kända målare, "ganska stora, överlägsna alla och perfekta i dygd." Arbetet handlade inte bara om att måla templet med fresker. Dessutom var det nödvändigt att skriva stort antal ikoner för en hög ikonostas i flera nivåer. Under sin livstid ville abbot Nikon inte bara se templet dekorerat, utan också se en ikon målad, som skulle bli huvudmonumentet "till beröm av Sergius av Radonezh."

Det var möjligt att börja måla katedralens väggar bara ett år efter dess uppförande, då freskerna inte längre skulle hotas av byggnadens bebyggelse. Men arbetet med inredningen av templet kunde börja omedelbart efter att dess konstruktion var klar. Och det första bekymret var skapandet av huvudikonen - "treenigheten", som var tänkt att stå på höger sida om de kungliga portarna.

Från det ögonblick då det skapades var "Trenity" favoritikonen för antika ryska konstnärer och fungerade som en modell för otaliga kopior och reproduktioner. Men ödet för Andrei Rublev själv och många av hans skapelser är dramatiskt och till en början till och med oförklarligt. En ödmjuk munk ägnade han hela sitt liv åt att skapa fresker och ikoner om religiösa ämnen. Respekterad och allmänt känd, kallad "Reverend" under sin livstid, efter en tid glömdes han bort av sina ättlingar, och många av hans skapelser gick förlorade. Inte ens i början av 1900-talet kunde vissa experter på ett tillförlitligt sätt namnge ett enda av hans verk. Bara namnet fanns kvar, och redan då visste bara älskare av forntida rysk konst det. Även i det berömda uppslagsverket Brockhaus och Efron, publicerat 1890-1907, fanns det ingen plats för ens ett enkelt omnämnande av Andrei Rublev.

Nu vet vi att Andrei Rublev levde i svåra tider, men betydande period rysk historia. Blödd och förödmjukad av det främmande oket reste sig Rus från sina knän, rätade på axlarna och började förbereda sig för befrielse från förtrycket av den Gyllene Horden. Det var en glädjefylld och samtidigt bitter tid, en tid av lysande segrar och grymma nederlag. De senare inkluderar de sorgliga händelserna 1408, då Khan Edigei invaderade ryskt land. Den förödande invasionen av mongol-tatarerna visade återigen att de ryska prinsarna måste stoppa inbördes fientlighet, leva i fred och harmoni, bara genom att förena sig kan de äntligen bli av med de "onda tatarerna". Vissa forskare tror att det var vid den här tiden (cirka 1411) som Andrei Rublev skapade sin bästa arbete- "Trenity", som på den tiden hade en speciell betydelse. Det är sant att andra hävdar att "Trenity" skrevs på 1420-talet, när (som nämnts ovan) den vita stenen Trinity Cathedral restes i klostret.

Gamla testamentets treenighet var en symbol för enhet. Tillbaka i mitten av 1300-talet, när han etablerade sitt kloster, byggde Sergius av Radonezh (som det står i ett av hans liv) "en treenighetskyrka. så att rädslan för den hatade splittringen av världen kan övervinnas genom att se på den heliga treenigheten." På en ganska stor tavla avbildade Andrei Rublev Gamla testamentets treenighet - Guds utseende för Abraham i form av tre änglar.

"Och Herren visade sig för honom vid eklunden i Mamre, när han satt vid ingången till (sitt) tält, när det var varmt på dagen. Han lyfte upp sina ögon och såg, och se, tre män stod emot honom. När han såg honom sprang han dem i möte från ingången till sitt tält och böjde sig till marken och sade: Mästare! Om jag har funnit nåd i dina ögon, gå inte förbi din tjänare;

Och de kommer att ta med lite vatten och tvätta dina fötter; och vila under detta träd, så skall jag bära fram bröd, och I skolen stärka era hjärtan; gå sedan (på din väg); när du går förbi din tjänare. De sa: gör som du säger. Och Abraham skyndade till Saras tält och sade (till henne): Knåda snabbt tre sati av det bästa mjölet och gör osyrat bröd. Och Abraham sprang till boskapen och tog en öm och god kalv och gav den åt gossen, och han skyndade sig att bereda den. Och han tog smöret och mjölken och kalven som hade tillagats och ställde det framför dem; och själv stod han bredvid dem under trädet. Och de åt."

Den bibliska berättelsen, som tolkats av Andrei Rublev, har förlorat alla de narrativa drag som traditionellt ingick i sammansättningen av ikonen för denna berättelse. Det finns inga Abraham och Sara, det finns ingen scen för slakten av kalven, till och med måltidens egenskaper reduceras till ett minimum: änglarna presenteras inte äter, utan pratar. Änglarnas gester, smidiga och återhållsamma, vittnar om den sublima karaktären av deras samtal.

Innehållet i "Trinity" är mångfacetterat. Dess ideologiska och sammansättningsmässiga centrum är en skål med huvudet på en offerkalv - en prototyp av det Nya testamentets lamm. "Balken" har passerat lång väg, och genom mänsklighetens historia hade det betydelsen "livets bägare", "visdomens bägare", "bägaren med odödlig dryck". På medeltiden uppstod, baserat på dess kristna betydelse, en poetisk legend om "Graalkoppen", som Jesus Kristus drack ur under den sista måltiden. Bägaren kom in i rysk folkpoesi som en "dödlig kopp". Detta tema hörs i epos och "Sagan om Igors kampanj." För Andrei Rublev och hans samtida var "bägaren" nära förbunden med det verkliga livet, bara i ikonen uttrycks tragedin i detta heroiska tema med lätt sorg. I Rublevs "Trenity" är den "dödliga bägaren" "löftet om framtida liv." Fortsättning"

  • Utställning 1960: 1422–1427
  • Antonova, Mneva 1963: 1422–1427.
  • Lazarev 1966/1: Okej. 1411
  • Kamenskaja 1971: 1422–1427.
  • Alpatov 1974: Början av 1400-talet.
  • Onasch 1977:1411
  • Lazarev 1980: Okej. 1411
  • Lazarev 2000/1: Okej. 1411
  • Popov 2007/1: 1409–1412.
  • Sarabyanov, Smirnova 2007: 1410-talet

State Tretyakov Gallery, Moskva, Ryssland
Inv. 13012

Se i "Galleri":

Citerat nedan:
Antonova, Mneva 1963


Med. 285¦ 230. Gamla testamentets treenighet.

1422–1427 1 . Andrey Rublev.

1 Datumet för skrivningen av treenigheten tillskrevs 1408, till 1409–1422, till tiden före 1425. Samtidigt sägs det i den påstådda kopian av Klintsovsky-originalet (GPB, nr 4765 - Titovs samling) att treenigheten beordrades till Andrej Rublev av abbot Nikon "till beröm av sin far Sergius av Radonezh". Behovet av att prisa Sergius kan ha uppstått efter "upptäckten av hans reliker" 1422, i samband med byggandet av en stenkyrka över hans grav. Den interna strukturen i denna kyrka kunde fortsätta fram till Nikons död, daterad till den 17 november 1427 (, M., 1871, s. 153; se även "Acts of the socio-economic history of North-Eastern Rus" i slutet av 14:e - början av 1500-talet”, vol. 1, M., 1952, s. 764–765 (kronologisk information) Trinity kunde alltså ha skrivits mellan 1422 och 1427.

Tre änglar sitter på sidorna av en låg avlång tron ​​som inte når knäna med ett rektangulärt hål på framväggen 2. På tronen står en paten med huvudet av ett offerlam. Den vänstra ängeln, vänd åt höger, rätade upp sig och böjde sitt ansikte. De andra lyssnar uppmärksamt på honom. Bålen och knäna på den mellersta ängeln, som verkar större än resten, är vända åt höger. Han satt i mitten och vände sig mot den vänstra ängeln och böjde huvudet mot axeln. Hans hållning är högtidlig, hans chiton har en bred klave. Den högra ängeln böjer sig framför de andra, vilket ger särskild betydelse åt det som händer 3. Naturen hos änglars kommunikation hjälper till att förstå sina händer, sänkta på knäna och liggande fritt. Hållande standarderna uttrycker änglarna, med sina händers gester, tydligt synliga på tronens ljusa yta, undergiven uppmärksamhet på den vänstra ängelns tal, som höjde sin högra hand ovanför knäet med talarens rörelse.

2 Bordet där änglarna sitter, den så kallade "Abrahams måltid" är en bild av en relik som vördades i Sofia av Konstantinopel (se om det: Anthony, ärkebiskop av Novgorod, The Story of the Places of Saints in Constantinople ... - I boken: "The Book of the Pilgrim " - "Orthodox Palestinian collection", nummer 51, St. Petersburg, 1899, s. 19–20). Samtidigt, enligt medeltida idéer, är detta bord den "heliga graven" - den eukaristiska tronen, som fungerade som en modell för kyrkliga altartroner. Det är möjligt att detta förklarar det rektangulära hålet på bordets främre vägg i Trinity. Abbot Daniel nämner denna detalj av den "heliga graven" när han beskriver templet i Jerusalem (se "Daniels liv och vandring, abbotens ryska länder." 1106–1107, nummer 3 och 9 av den ortodoxa palestinska samlingen, St. Petersburg, 1885, s. 14–18). Under tidig medeltid tjänade kistor som innehöll rester av helgon som troner. För att vörda dessa lämningar gjordes fönster i kistorna (fenestellae, se L. Réau, Iconographie de l'art chrétien, vol. I, Paris, 1955, s. 399, Annok Zosima, treenighetens diakon-). Sergius-klostret, reste till Konstantinopel och Jerusalem I beskrivningen av sin resa - "Boken, verbet Xenos, det vill säga vandrare..." - om tronen avbildad på Rublev-ikonen, står det: "Och vi nådde. Konstantinopel... Först böjde vi oss för helgonet. stor kyrka Sophia... och vi såg... Abrahams måltid, vid vilken Abraham behandlade den heliga treenigheten under Mamres ek" (I. Sacharov, Tales of the Russian People, vol. II., bok 8, St. Petersburg, 1841 , sid. 60).

3 Som ni vet är clav på ikoner ett attribut för Kristi kläder. Således är Kristus (Gud Sonen) representerad i mitten, Gud Fadern är till vänster och Gud den Helige Ande till höger. I det apokryfiska "Johannes Krysostomos ord, Basilius den store, Gregorius teologen" karakteriseras detta ämne enligt följande: "[frågan] vad [är] himlens höjd och jordens bredd och havets djup? [tolkning - svar]. Fader och Son och Helig Ande" (se N. Tikhonravov, Monuments of renouned Russian literature, vol. II, M., 1863, s. 436). Samtida såg i denna bild inte bara en ikon. En av listorna över Sergius av Radonezhs liv säger att han "... byggde Treenighetskyrkan som en spegel för dem som samlades av honom till det gemensamma livet, så att genom att titta på den heliga treenigheten rädslan för den hatade separatiteten av världen skulle övervinnas” (citerat ur boken: E. N. Trubetskoy, Speculation in colors, M., 1916, s. 12).

Positionerna för de som sitter återspeglas subtilt av konturerna av deras små vingar. Änglarna, avbildade på båda sidor av den mittersta, har ikonens fält Med. 285
Med. 286
Vingarna är trimmade symmetriskt. Detta ger balans åt ljusa, tunna, avlånga figurer med små ansikten och fylligt hår. Sidänglarnas sandalfötter står på massiva fotpallar vända mot mitten av ikonen, som fortsätter konturerna av sätena. Ovanför stora glorier, som ger storhet åt de höga gestalterna av änglar, är Abrahams kammare, Mamres ek och berget avbildade överst. The Chambers of Abraham representeras som en hög byggnad i två våningar med två mörka dörröppningar. Konturerna av kamrarna kan spåras nedanför, nära tronen. Kamrarna avslutas med en portiköppning till höger, toppad av ett rektangulärt torn utan tak, med ett kisttak. Konturerna av portiken hjälper till att uppfatta rytmen i den cirkulära kompositionen, förskjuten diagonalt till vänster. Stort berg växer till höger, utgående från tronen. Dess överhängande skarpa topp ekar den högra ängelns rörelse.

Virvlande flytande smälta, gyllene ockra med rouge, över en ljus oliv sankir. Whitewashing-motorerna - "revivals" - är små, inte många, applicerade i korta drag. Konturerna av huvuden, armar och ben är mörka körsbär. Färgen domineras av nyanser av blått (lapis lazuli). Himationen av den centrala ängeln är en djup, rik blå ton. Den högra ängelns chiton är något blekare. Mellanrummen på den vänstra ängelns himation är gråblåaktiga. Vingormbunkarna är också blå. Torokerna var också blå (ett fragment på håret på den vänstra ängeln överlevde). Ett knappt märkbart blått sken ligger på portikens torn. Mellanängelns chiton är en tät, tjock mörk körsbärsfärg med grönaktiga utrymmen (spår har överlevt). Den vänstra ängeln har en lila ton (dåligt bevarad) med gråblåaktiga, genomskinliga utrymmen av en kall pärlemorskugga. Himationen av den högra ängeln är av en mjuk mjölkgrön ton med vitkalkade utrymmen, gjorda, som på andra ställen, fritt, i ett plask. Vingar, bänkar, patén och taket i portiken är målade i gyllene ockra med en gyllene assist. De övre brädorna på fotpallarna och tronen är ljusgula (överdelen av tronen har rengjorts). Tronens främre vägg är lila, starkt blekt, med fragment av blekt ornament. Benens ändar är ljusa oliv, ornamenterade. Väggarna i kammaren och berget är i samma nyans. Gloriorna, som visas av fragmenten som bevarats nära håret, var ursprungligen guld, men slipades ner till gesso. Den gröna jorden var täckt med ränder av mörkgrönt (en symbol för mark täckt med gräs), varav spår fanns kvar. Den fragmentariska inskriptionen mot bakgrunden av "protaya Trotsa" (med titlar) gjordes med cinnober, liksom änglarnas standarder dekorerade med pärlor. För den oförvarade bilden av Mamreek användes spår av uppteckningar från 1600-1700-talen. På bakgrunden och marginalerna finns fragment av en förlorad guldbakgrund med spår av spikar som fäste ramen.

Brädan är lind, pluggarna är instickade och matchade. Den mittersta korta nyckeln, skuren mellan räknarens nycklar, går tillbaka till en senare tid. Mattväv, gesso 4, äggtempera. 142×114. Med. 286
Med. 287
¦

4 Enligt N.P. Sychev inkluderar den andra gessoen krossad marmor.

Kommer från Trinity Cathedral of Trinity-Sergius Monastery i Sergiev Posad (nu Zagorsk nära Moskva). Avslöjad på initiativ av I. S. Ostroukhov, medlem av imp. Arkeologiska kommissionen, 1904–1905 i Treenigheten-Sergius Lavra av V. Tyulin och A. Izraztsov, under ledning av V. P. Guryanov. Ikonen var inte helt rengjord; det fanns anteckningar från tidigt 1600-tal på den, till vilka Guryanovs tillägg lades. 1918–1919, i avdelningen för Central State Historical Museum vid ZIKhM, fortsatte röjningen av G. O. Chirikov, som avslöjade ansiktena, och V. A. Tyulin och I. I. Suslov, som rensade den dolikala 5. 1926, innan utställningen på Statens historiska museum, gjorde E.I Bryagin ytterligare ett urval av inbäddningar och senare målningar av den Mamvreanska eken 6.

5 Efter att ha tagit bort ett tjockt lager av klibbig och mörklagd torkolja, upptäcktes följande förvrängningar av forntida målningar gjorda av Guryanov och som inte ändrades under restaureringen 1918–1919:

1) den mellersta ängelns hand som låg på bordet hade långfingret initialt böjt mot handflatan. Detta finger lades till under restaureringen 1905 av Guryanov, oböjade och rätade ut det;

2) vänstra ängelns vänstra kind nära konturen har ett antal reparationer från början av 1600-talet, kompletterat med Guryanov. Långfinger Den högra handen på denna ängel rensades nästan helt bort 1905, bara dess nedre led bevarades. Nageldelen av pekfingret togs sedan bort;

3) trädet visade sig vara målat igen: från originalmålningen överlevde endast ockradrag på stammen, en kontur som skisserades av en guldbakgrund och fragment av den ljusgröna tonen i lövverket.

6 Enligt observationer från restauratörer registrerades treenigheten två gånger: på Godunovs tid - i början av 1600-talet och i slutet av 1700-talet. - under Metropolitan Platon, samtidigt med reparationen av de återstående ikonerna av ikonostasen i Treenighetskatedralen.

Röjningsprotokoll 1918–1919 förvaras i OR Tretyakov Gallery 67/202.

Dessutom, enligt V.P. Guryanov, spelade Palekh-artister in treenigheten på 1800-talet och 1835 och 1854. det restaurerades av konstnären I. M. Malyshev.

Erhölls 1929 från ZIKhM. Med. 287
¦


Lazarev 2000/1


Med. 366¦ 101. Andrey Rublev. Treenighet

Omkring 1411. 142x114. Tretjakovgalleriet, Moskva.

Från Trinity Cathedral i Trinity-Sergius Monastery, där det var en tempelikon i den lokala raden. Bevarandetillståndet är relativt gott. Den gyllene bakgrunden har gått förlorad på många ställen. Det finns många förluster av det övre lagret av färg i den nedre delen av ikonen, på höger ben och höger arm på höger ängel, på vänster ärm på hans chiton, på kullen och bakgrundsbyggnaden, på chiton och mantel av den mellersta ängeln, på chiton och mantel av den vänstra ängeln, samt längs den vertikala vänstra sprickan. Ansiktena, håret och det mesta av kläderna är i bästa skick. Men ansiktena fräschas upp av en mycket erfaren återställare, vilket ledde till att renheten hos Rublev-typen av den vänstra ängeln (överdriven näslinje) led och ansiktsuttrycket hos den högra ängeln blev något avpersonlig. Detta etablerades med hjälp av speciell teknisk utrustning av N. A. Nikiforaki. I bakgrunden, på marginalerna, glorier och runt kalken, finns reparerade spår av spik från den tidigare miljön (ikonen "överlagrades med guld" av Ivan den förskräcklige 1575, och 1600 donerade Boris Godunov en ny för det till och med Med. 366
Med. 367
¦ mer värdefull lön; cm.: Nikolaeva T.V. Omslag från Trinity-ikonen skriven av Andrei Rublev. - I boken: Communications of the Zagorsk State. Historiska och konstmuseum-reservat, 2. Zagorsk, 1958, sid. 31–38). Den mest kontroversiella frågan kvarstår om tiden för avrättningen av ikonen. I. E. Grabar daterade noggrant "treenigheten" till 1408–1425, Yu A. Lebedeva - 1422–1423, V. I. Antonov - 1420–1427, G. I. Vzdornov - 1425–1427. Dateringen av ikonen beror på om vi betraktar den som ett verk från storhetstiden eller perioden av Rublevs ålderdom. I sin stil kan ikonen inte separeras med ett stort intervall från målningarna av Assumption Cathedral från 1408. Å andra sidan är den mycket mer gedigen i utformningen och mer perfekt i utförandet än de bästa av ikonerna i Trefaldighetskatedralen, som uppstod mellan 1425 och 1427 och märktes med märket av senilt förfall. Rublevs storhetstid var 1408–1420, och ingalunda 1425–1430. Därför skapades troligen ikonen runt 1411, när en ny träkyrka uppfördes på platsen för en träkyrka som brändes av tatarerna, eller ett år senare, när en stenkatedral byggdes (denna utgåva, utvecklad av L.V. Betin, förblir kontroversiellt). Om stenkatedralen uppfördes senare (1423–1424), så överfördes treenighetsikonen från träkyrkan 1411 till denna senare stenkatedral. ons: Vzdornov G. I. Den nyupptäckta ikonen för Treenigheten från Treenigheten-Sergius Lavra och "Treenigheten" av Andrei Rublev. – I boken: Gammal rysk konst. Konstnärlig kultur i Moskva och dess närliggande furstendömen. XIV–XVI århundraden, sid. 135–140, såväl som de ännu opublicerade verken av L. V. Betin och V. A. Plugin (om frågan om att datera "treenigheten" till 1411). Med. 367
¦

Andrey Chernov. "Vad är sanning?" Hemlig skrift i treenigheten av Andrei Rublevwww.chernov-trezin.narod.ruTillagd 2007-12-27
Ikon "Trinity" av Andrei Rublev: samtal med senior forskare vid Institutionen för gammal rysk målning av staten Tretyakov Gallery Levon Nersesyan på radio "Echo of Moscow" (2008, om frågan om att överföra ikonen till den heliga treenigheten St. Sergius Lavra)www.echo.msk.ruLades till 2009-01-14
En konversation om ikonen med Levon Nersesyan, en senior forskare vid Institutionen för gammal rysk målning vid Statens Tretyakov Gallery, på radion "Echo of Moscow" (2006)www.echo.msk.ruLades till 2009-01-14
en.wikipedia.orgTillagd 2009-08-07


Detaljer

[A] Vänster ängel

[B] Mellanängel

[C] Rätt ängel

[D] Nisch på Herrens tron

[E] Vänsterängelns ansikte

Den vänstra ängelns ansikte

[F] Mellanängelns ansikte

[G] Den rätta ängelns ansikte

[H] Kammare

[I] Mellanängelns hand och mantel

[J] Vingar och fragment av klädnader från vänster och mittenänglar

[K] Vänster och mittenänglar

[L] Mellan och höger änglar

[M] Den rätta ängelns händer och mantel


Ytterligare bilder

Skick före restaurering 1904–1905

Skick efter restaurering 1904–1905.

Foto av ikonen i UV-strålar

Vänster ängel: foto i UV-strålar

Vänster ängel: foto i IR-strålar

Mellersta ängel: foto i UV-strålar

Mellersta ängel: foto i IR-strålar

Höger ängel: foto i UV-strålar

Höger ängel: foto i IR-strålar

Foto under restaureringsprocessen 1904–1905.

Inställning av ikonen

Illustration båge ikoner

Litteratur:

  • Antonova 1956. Antonova V.I. Om den ursprungliga platsen för Andrei Rublevs "Trenity" // State. Tretjakovgalleriet. Material och forskning. [T.] Jag. - M., 1956. - S. 21–43.
  • Gammal rysk målning 1958. Gammal rysk målning i samlingen av staten Tretyakov Gallery: [Album av reproduktioner]. - M.: Stat. förlag konst, 1958. - Ill. 37, 38.
  • Utställning 1960. Utställning tillägnad Andrei Rublevs sexhundraårsjubileum. - M.: Publishing House of the Academy of Arts of the USSR, 1960. - Kat. nr 67, s 39, ill. på framsidan.
  • , s. 134-137]
  • Vzdornov 1970. Vzdornov G.I. Nyupptäckt ikon av "Trenity" från Treenigheten-Sergius Lavra och "Trenity" av Andrei Rublev // Old Russian Art. Konstnärlig kultur i Moskva och dess närliggande furstendömen. XIV–XVI århundraden [T. 5]. - M.: Nauka, 1970. - S. 115–154.
  • Lazarev 1970/1-13. Lazarev V. N. "Trinity" av Andrei Rublev // Lazarev V. N. Rysk medeltida målning: artiklar och studier. - M.: Nauka, 1970. - S. 292–299.
  • Kamenskaya 1971. Kamenskaya E. F. Mästerverk av gammal rysk målning: [Album]. - M.: Sovjetisk konstnär, 1971. - Nr 9, 9a.
  • Alpatov 1972. Alpatov M. V. Andrey Rublev. - M.: Fine Arts, 1972. - Sida. 98-126, tab. 70-78.
  • Alpatov 1974. Alpatov M.V. Färger av gammal rysk ikonmålning = Färg i tidig rysk ikonmålning. - M.: Fine Arts, 1974. - Nr 30, 31.. - M.: Konst, 1981. - S. 5–24.
  • Ulyanov O.G. Studie av semantiken i antika ryska miniatyrer // Makarievsky-läsningar. Vol. IV. Del II. Vädring av helgon i Rus'. - Mozhaisk, 1996. Lazarev 2000/1.
  • Lazarev V.N. Rysk ikonmålning från dess ursprung till början av 1500-talet. - M.: Konst, 2000. - Sida. 102-107, 366-367, nr 101. Saltykov 2000/1.
  • Alexander Saltykov, ärkepräst. Mot studiet av den geometriska traditionen i antik rysk konst ("Yaroslavl Oranta" och "Holy Trinity" av St. Andrei Rublev) // Art of the Christian World. lö. artiklar. Vol. 4. - M.: PSTBI Publishing House, 2000. - S. 108–121. Dudochkin 2002.
  • // Konstnärlig kultur i Moskva och Moskva-regionen XIV - tidiga XX-talet. Samling av artiklar för att hedra G.V. - M., 2002. - Sida. 332-334. Bunge 2003.
  • Gabriel Bunge, präst. Ännu en Hjälpare. Ikon för den allra heligaste treenigheten av St Andrei Rublev. - Riga: Int. gör välgörenhet. fond uppkallad efter Alexandra Menya, 2003. Rysk ikonmålning 2003. Rysk ikonmålning. Stor samling. - M.: Vita staden
  • , 2003. - Ill. 10. Popov 2007/1.
  • Popov G.V. Andrei Rublev = Andrei Rubliov. - M.: Northern Pilgrim, 2007. - Ill. 93-102. Sarabyanov, Smirnova 2007.
  • Sarabyanov V.D., Smirnova E.S. Historien om gammal rysk målning. - M.: Orthodox St. Tikhon's Humanitarian University, 2007. - Sida. 431-434, illus. 414. Malkov 2012.
  • Georgy Malkov, diakon. Anteckningar om ikonen "Heliga treenigheten" från ett brev från St. Andrei Rublev. (Mot förtydligande av den andliga, semantiska och ikonografiska tolkningen av Treenighetsbilden) // Art of the Christian World. lö. artiklar. Vol. 12. - M.: PSTGU Publishing House, 2012. - S. 196–211. Nersesyan, Sukhoverkov 2014.
  • Nersesyan L.V., Sukhoverkov D.N. Andrey Rublev. "Helig Treenighet". Beröm till den helige Sergius. - M., 2014. Kopirovsky 2015/1-06.